Creative studio

Mango Gallery Day SS19

Mango

Client: Mango

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Disciplina: Eventos

Madrid, 2018

Presentamos la colección de Primavera-Verano 2019 de Mango a través de un recorrido de arte y moda. A Gallery Day es el nombre de un nuevo concepto de presentación de producto. Una experiencia visual a través de las obras de las galerías de Elba Benítez y Heinrich Ehrhardt, que se mezclaban con las distintas colecciones de la temporada: Committed, Campaign, Linen y otras.

Moda, arte y diseño. Una colección que dialogaba con el potencial artístico de las galerías de Elba Benítez y Heinrich Ehrhardt.

Todos los invitados disfrutaban del recorrido. También lo hacían de la sorprendente propuesta gastronómica.

El día terminó muy cerca, con una cena a la francesa, en un inventado Le Bistrot (Cannibal Raw Bar), celebramos con champagne y ostras, y rodeados de amigos...

En la parte baja del local, rematamos la noche con música, trucos y buenos cócteles.

Fotos: Pablo Gómez-Ogando

Rebranding Isabel López-Quesada

Isabel López-Quesada

Client: Isabel López-Quesada

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Madrid, 2018

Isabel López-Quesada y su vocación por lo bello. Para evocar la solidez de los proyectos de esta interiorista, la constante transformación y creación de nuevos espacios, quisimos dotar de sobriedad y elegancia a la identidad visual. Esta nueva propuesta nos permite vislumbrar la creatividad, color y narrativa de cada uno de sus espacios, reflejando distinción y atemporalidad.

"I know Isabel López-Quesada as an internationally acclaimed interior designer, but now also see her, unexpectedly, as a charmingly low-key domestic goddess, at once glamorous, sophisticated, and salt of the earth."

Amy Astley - Editor in chief of Architectural Digest

"She is one of the many stars of interior design, and here readers are treated to an intimate, inside look at her homes in Spain and France-all photographed by the inimitable Miguel Flores-Vianna."

Milieu

André x Mango

Mango

Client: Mango

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Disciplina: Eventos

Madrid, 2018

El influyente graffitero André Saraiva, autor del icónico “Mr. A” que convirtió Paris en su lienzo, firma esta colaboración con Mango Man. Para el lanzamiento de la colección de edición limitada, organizamos una presentación abierta al público donde el artista personalizó en directo las prendas de los asistentes. Recreamos “su estudio” en el rosa característico que utiliza siempre e imaginamos todos los elementos que podrían convivir con él.

La colaboración se materializaba en una serie de camisetas y sudaderas con sus diseños, y parches y diseños de bordados para personalizar cualquier prenda.
Pascal Moscheni pinchó mientras distintas caras del mundo del arte y de la moda curioseaban la colección y veían divertidos la performance de André: Alex Domenech, Jorge Suquet, Gerard Estadella, Bea Moreno de la Cova, Filip Custic, Pitty Bernard, Francesco Souriges o Charlie Cole.

Foto: Pablo Gómez Ogando y Wilma Lorenzo

Terre d’Hermès

Hermès

Client: Hermès

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Disciplina: Eventos

Madrid, 2018

Terre d'Hermès

Fotos: Pablo Gómez-Ogando

Masters of Craft

Bottega Veneta

Client: Bottega Veneta

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Disciplina: Eventos

Madrid, 2018

Con motivo de la reciente apertura de la tienda de Bottega Veneta en la calle Serrano de Madrid, montamos una gran fiesta expositiva en la Fundación Giner de los Ríos. El evento llamado “Masters of Craft” supuso un magnífico recorrido por lo más relevante del exquisito buenhacer artesanal de la firma: el Cabat, el Knot –bolsos referentes del clásico intrecciato– su incursión en la joyería y la óptica y, haciendo una parada especial, en sus quince nuevas fragancias inspiradas en la vegetación del Véneto.

Los invitados pudieron disfrutar de una demostración en vivo de la labor artesanal del icónico cuero trenzado de Bottega Veneta por el Atelier de Montebello en Venecia. Uno de los lugares más concurridos fue el photobooth, donde los invitados bailaban y posaban frente a la cámara.

Cócteles, aperitivos italianos y música de los DJ’s Pascal Moscheni, Miranda Makaroff y Francesco Souringes animaron una noche mágica. Pasaron por el photocall distintas personalidades del mundo de la moda, el interiorismo, el cine y la sociedad: Barbara Lennie, Gala González, Jorge Suquet, Isabelle Junot, Pascua Ortega, Pepe Barroso Silva, Rossy de Palma, Jan Cornet, Tamara Falcó, etc.

"La primera gran fiesta de Bottega Veneta en Madrid terminó por todo lo alto, literalmente. Algunos invitados se subieron a la cabina a bailar y a despedir una velada que se recordará como una de las mejores fiestas del otoño en Madrid."

ICON España

"La fiesta más artesanal y cool de Madrid. Los invitados disfrutaron de una experiencia inmersiva e interactiva en la que conocieron de primera mano cómo se elaboran los diseños icónicos de la firma veneciana."

Woman España

Fotos: Pablo Gómez-Ogando

Narciso Rodriguez Rouge

Narciso Rodriguez

Client: Narciso Rodriguez

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Disciplina: Eventos

Madrid, 2018

Para presentar el nuevo perfume de Narciso Rodriguez, Eau de Parfum Rouge, desarrollamos un evento de color rojo. El lugar escogido para la presentación fue la Galería Ivorypress diseñada por el arquitecto Norman Foster.

Pensamos la invitación como el primer contacto de los invitados con el evento: una caja roja desplegable que contenía el perfume y que, al abrirse, mostraba toda la información del evento impresa en el interior del packaging. Cada una de las 40 asistentes recibió su invitación.

Todo rojo, desde la invitación hasta la última copa. Teñimos la galería Ivorypress para la presentación de Eau de Parfum Rouge de Narciso Rodriguez

También dirigimos el catering, a cargo de Horcher, pensando en el color rojo y acompañamos la comida con música: durante el aperitivo, una pianista en un piano Steinway rojo, durante la cena un saxofonista.

En el diseño del espacio dimos un enfoque minimalista otorgando importancia al espacio y la luz. El neón rojo, que recorría las mesas y subía por la pared hasta el techo, y el mobiliario y la decoración floral dialogaban con la arquitectura postindustrial del espacio. Un vinilado con el logotipo de la marca e impresiones de fotografías de la campaña ayudaban a contextualizar visualmente el evento.

En las distintas intervenciones que realizamos sobre el espacio aprovechamos el interés propio del lugar. En el patio colocamos dos máquinas de humo para generar el photocall. Desde las mesas se podía ver parte de la colección de arte de la galería, iluminada con luces rojas. Dividiendo el espacio colocamos unas vitrinas rojas en las que se mostraba el producto dispuesto sobre cuatro texturas: terciopelo, pétalos de rosas, pintura lacada y finalmente el perfume sobre el fondo liso.

Foto: Pablo Gómez Ogando y Wilma Lorenzo

Colnaghi Strategy & Design

Colnaghi

Client: Colnaghi

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Madrid, 2017

Bajo el mando de los dos marchantes españoles que con más fuerza pisan, Colnaghi está rejuveneciendo la compraventa de arte clásico. ¿Por qué limitarse a formas antiguas a la hora de dirigirse al público? ¿Por qué no recurrir a métodos contemporáneos para comunicarse con el cliente potencial? Tras su sonada llegada en 2015, Jorge Coll y Nicolás Cortés no tardaron en imprimir su sello transgresor en la histórica galería: un espíritu rebelde que nos hemos encargado de trasladar a su presencia online. Desde el rediseño de su página web hasta la creación de newsletters, Colnaghi se ha modernizado sin perder un ápice de su identidad.

Hablar de la propuesta actual de Colnaghi es hablar de Jorge Coll y Nicolás Cortés, pareja de socios que en Madrid continúa operando bajo el nombre Coll y Cortés y que, en Londres, ha adoptado la consolidadísima marca de Colnaghi. Sus prácticas comerciales están llenas de frescura: fiestas temáticas, entretenidas subastas, cierta extravagancia, altas dosis de éxito y mucha diversión. Nuestro trabajo ha consistido en verter el estilo de los nuevos dueños respetando el peso de la casa: ofrecer un escaparate adaptado a los tiempos para una auténtica institución en el sector.

La prioridad al replantear la página web fue ordenar el contenido y dar importancia al aspecto visual. Así pues, en una primera capa se suceden las distintas secciones a las que el visitante puede acceder; una tipografía clásica titula cada entrada, ilustrada con una imagen potente que ocupa gran parte del espacio. El scroll, sencillo, permite una aproximación inicial cómoda y atractiva. Una vez dentro del área seleccionada, la información se desarrolla y despliega para disfrute del lector. Pensando en el perfil del usuario (muy específico), quisimos que siempre fuese posible aplicar zoom a las obras, ocultar el texto o acceder con rapidez a los datos de interés. Los elementos van apareciendo en función de las necesidades: nada falta y todo está dispuesto con la idea de facilitar la navegación.

colnaghi.com

Además, dinamizamos el diálogo con el cliente a través de newsletters periódicas. En ellas empleamos un lenguaje específico, con gifs y otros componentes “vivos”. Para celebrar y anunciar los eventos o acciones especiales que organiza la galería, también creamos microsites diferenciadas. Por último: concebimos una página web independiente para la Colnaghi Foundation, organización dedicada a extender conocimiento e incrementar el amor por el arte del s. XIX. En todos los casos, partimos de una estética base que vamos personalizando: son ramificaciones de un mismo concepto.

Fotos: Pablo Gómez Ogando